黄永松和他的民间文化丛书

    每逢春节，在许多地方，家家户户总少不了挂上几幅年画。但是，随着时代的变迁和商业文化的冲击，这些传统的民间习俗和文化，正在急遽地消失。

    然而，台湾的《汉声》杂志，从上世纪70年代开始，就一直致力于抢救、保护和发扬中国民间传统文化。到目前为止，他们抢救了数十种濒临失传的民间手工艺，出版了杂志140多期，每一期都是一册厚厚的书，内容涉及民间文化、民间生活、民间信仰、民间艺术等若干方面。《汉声》由此被喜爱东方文化的中外人士称为中华民族的“无尽藏”，2006年5月，被美国著名的《时代》杂志评为亚洲“最佳行家出版物”。

    最近，北京大学出版社与《汉声》合作陆续推出简体版的《中华遗产·汉声民间文化》丛书。丛书的第一辑，以国家级非物质文化遗产名录中的民间美术和工艺为主，包括《曹雪芹扎燕风筝图谱考工志》、《中国女红——母亲的艺术》、《戏出年画》、《夹缬》、《蜡染》、《蓝印花布》、《剪花娘子库淑兰》、《杨柳青年画》、《虎文化》、《美哉汉字》10本书。目前已出版了前4本。其中，《曹雪芹扎燕风筝图谱考工志》一经推出，便荣获了2006年度“中国最美的书”称号。

黄永松

    黄永松·个人小传

    黄永松，男，1943年10月17日生于台湾省桃园县，1967年6月毕业于“国立艺专”(今“国立台湾艺术大学”)美术科。

    1971年，应吴美云的邀请一同创办英文《汉声》杂志，致力于平衡东西方文化的交流。1978年，创办中文版《汉声》杂志。深感传统文化在急速现代化潮流冲击下，将消逝得无影无踪。为此，大量、全面、快速地从事调查采集及整理成书，希望能为衔接传统与现代尽力。三十六年来始终秉持“计划编辑”的原则，在详密的选题覆盖下，完成大量民间文化的收集和整理，丰富中华民族文化传承的同时，已得到欧、美、日相关学界的认同，引为研究依据。客观上也促使中国传统民间文化逐步融入世界文化群体中，成为有影响的人类优质文化。

    回首过来路，起初是南来北往，踏遍台湾本岛与离岛，继而两岸开放，仆仆风尘地深入广阔的文化母体，探访民俗活动和采集民间艺术，直到现在。

    现任汉声杂志社总策划及艺术指导、财团法人汉声文教基金会董事长、汉声数码股份有限公司总策划及艺术指导。

    黄永松：“中国结”结中国心

    作为一位来自台湾的民间文化学者，他不仅肩负着了解台湾本地民间文化的任务，还要承担起海峡两岸民间文化交流的重任―― 
   
    １９７１年１月，黄永松受邀创刊《汉声杂志》英文版。接着，黄永松先后参与了《汉声》中文版、民间文化系列及文化丛书、童书的编辑出版工作。时至今日，黄永松仍然没有停止自己的工作，他说：“我这‘文化大梦’做了３６年，还有梦未醒，仍然在工作岗位上乐此不疲。”回首来时路，黄永松的足迹遍及了台湾岛。１９８７年两岸开放，黄永松又很快地深入广阔的文化母土，进行探访民俗活动和采集民间艺术。“这些年间，许多难忘的经验曾交织成酸甜苦辣各种心境；奇怪的是，如今回想从前，沉淀在记忆深处的只有一种，那就是有如陈年好酒一般的醇美。”

    近年来，“中国结”红遍了世界的每一个角落，也成为中国传统文化的一个象征，其中黄永松功不可没。１９８０年，为整理中国传统古老结艺，黄永松向无数的老奶奶学习编结法，从最常用的纽扣结、老床帐钩下的结饰，到故宫珍藏的玉如意挂的结饰，发现中国流传的结艺众多，但非常零散，黄永松和同事们对此进行程式化的整理，建立系统的理论，将中国编结艺术总结成１１种基本结，１４种变化结，并将其总结命名为“中国结”，出版《中国结》系列丛书。从此“中国结”的名字由台湾传遍全世界华人区，再传回祖国大陆。提起这些黄永松总是很开心，他说，“这是民间技艺结合传统与发展最成功的例子。”

    当德文版的《中国结》出版时，黄永松前去介绍中国结。开始的时候他还担忧，不知道在德国，何处可以买到编结用的绳子。可是他的德国朋友却说，德国大街小巷工艺美工店很多，到处都可以买到。黄永松感到欣慰，但同时也感到一种紧迫感与责任感――西方人比我们更重视手工艺。制作土布系列《夹缬》专题时，黄永松前往浙江温州山村里，调查蓝印花布――夹缬，调查完毕时，染坊主人说要关闭染坊，不再生产夹缬，因为生活形态转变，夹缬使用日渐减少，染坊主人已到了无法维持经营的地步。黄永松当机立断，认购了一千条，请染坊主人至少再做一年。此后，黄永松还在文章里呼吁《汉声》订户和朋友来认购夹缬。《夹缬》一书出版后，全世界纺织界的专家、学者亦纷纷去看这种失传千年的工艺。时至现在，当地的夹缬制作仍呈欣欣向荣之势。