“寒来暑往春复秋，一江春水向东流；闲来无事站楼口，取几本古书说重头……”伴着低沉的鼓声、清脆的铃声，演唱者李朝玺开始演绎一段历史故事。记者日前在四川省阆中市民俗会馆，耳闻目睹到绝迹１０多年的川北道琴重现舞台。

    道琴是四川曲艺“三绝”之一，距今已有３００多年的历史。但随着上世纪９０年代川北地区数名道琴民间老艺人的相继离世，没有传人的川北道琴艺术自此绝迹失传。

    阆中市文化馆副研究馆员李朝玺１９８０年受单位指派向当地有名的川北道琴民间艺人白衣泉学习、研究川北道琴艺术，并为白衣泉的川北道琴唱曲谱了曲、录了音，简谱也记录了下来。但遗憾的是，珍贵的录音带如今已丢失，白衣泉去世前送给他的一套川北道琴乐器也损毁了。

    川北道琴艺术绝迹失传后，李朝玺深知自己再不挖掘整理，川北道琴艺术就可能永久绝迹失传。从２００２年起，他根据自己向白衣泉学习时的记忆、留下的文字资料，挖掘整理出川北道琴的传统唱曲、唱腔，摸索出川北道琴乐器的制作方法。通过几年的努力，如今李朝玺拿起乐器，自唱自奏，开始重新展现川北道琴艺术。

    他告诉记者，川北道琴这种曲艺演唱形式，最早始于道教劝善说道，曲调为“玄门调”与“南间调”。光绪年间，道琴艺人利用其改唱《东周列国》《三国演义》等历史故事。艺人右手击“鼓”（用一支长约１米、直径６．６厘米的竹筒，在其一端蒙上猪护心油皮制作而成），左手拿“简板”（两块竹片上挂着碰铃），自唱自奏。演唱形式有“群唱”与“单唱”。传统曲目近３００支，以三国故事为多。

    李朝玺说：“川北道琴艺术内容深厚、唱腔复杂，我目前仅能唱为数不多的传统曲目，川北道琴艺术仍然处境艰难。”