北京古都，是历史上各地能工巧匠荟萃和技艺交流之地，它的宫廷艺术与民间艺术风格浓郁，具有典型的“京作”特色。其中号称“燕京八绝”的景泰蓝、玉雕、牙雕、漆雕、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、宫绣，早在上世纪初便已蜚声世界。像陈列在联合国的大型牙雕《成昆铁路》、丝绫堆绣《清明上河图》，以及2008年的奥运会会徽都是出自北京的工艺美术大师之手。但随着时光的流逝和社会生活的变化，这些古老、精湛的制作工艺逐渐淡出了我们的视线。今天，让我们共同走近“燕京八绝”之一——景泰蓝，感慨它的富丽堂皇，了解它厚重的历史文化。

    张同禄，末见其人，先闻其名——“中国景泰蓝第一人”，业内人称他“珐琅张”，身边的人叫他“张大师”。张同禄在近50年的景泰蓝艺术生涯中，继承和发扬了景泰蓝艺术，是景泰蓝行业中唯一一位全面掌握创作设计、全部生产工艺技术、流程和经营管理的专家。

    走近张同禄的办公室，记者立刻被陈列架上琳琅满目、多姿多彩、形态逼真的景泰蓝物件吸引住了。不论是华贵富丽的“吉羊宝灯”，还是清逸新颖的“一帆风顺”；不论是精巧的围棋盒，还是敦厚的“寿座方尊”，件件都是精美绝伦，令人叹为观止。“景泰蓝是瓷铜结合的独特工艺。它的釉料色彩艳丽，铜丝映出金属光泽，具有浑厚凝重、富丽典雅的艺术效果。景泰蓝就是铜、釉料与火的磨合，一遍遍地淬火，变得更加漂亮，就像凤凰涅槃。”张同禄说。
　　
景泰蓝寻宗

    景泰蓝原名叫“铜胎掐丝珐琅”。据张同禄介绍，我国最早的珐琅物件出现在元代，因在明朝景泰年间其技艺水平最为兴盛，而当时使用的釉色又多是宝石一样的蓝色，所以被称为“景泰蓝”。清代初期的景泰蓝制作工艺得到进一步发展，新的制胎、掐丝技术的运用，使景泰蓝的造型更丰富，纹饰更流畅，应用范围也不断扩大。

    关于景泰蓝，业界有“外来说”和“自有说”两种不同看法。首先讲外来说，据有关史料记载，13世纪下半叶，忽必烈率军队远征西亚、南亚，见人就杀，唯工匠不杀。俘虏了大批有专业技能的工匠输往云南、广东等边境地带，专为蒙古贵族生产豪华日用品。此时，西亚地区流行华丽的金属胎珐琅制品。在这种情形下，被俘工匠带着烧造技术和主要原料来到中国。

    中国有句老话，“它山之石，可以攻玉”，这种以金属为胎填敷珐琅釉料烧制而成的舶来品，很快就在造型、纹饰、镀金等方面吸收、融会了中华民族的传统风格，成为中国工艺美术史上一颗璀璨的明珠。

    “世界上很多国家都有珐琅工艺，但都是局部掐丝，比如日本的‘七宝烧’就是其中之一。全世界只有中国的珐琅工艺是全面掐丝。”张同禄说。

    另一种说法是“自有说”，认为景泰蓝工艺是中国人创造的。支持这种说法的证据也有不少：河北满城出土的文物上有釉色；越王勾践的剑柄上也有珐琅釉；另一铁证就是我国唐朝时期送给日本的一面铜镜上有珐琅釉，现陈列在日本政仓院。但唐代以后三四百年都没有发现珐琅物件。因此说它是本土文化不免牵强，张同禄本人更倾向外来说。