他能在指头大小的风油精瓶内作画自如，他创造过上海吉尼斯世界纪录。他就是湖北省武汉市硚口区的童建国先生。一头稀稀疏疏的乱发，一脸和蔼可亲的笑容，一口地道的武汉话，一个普通的武汉人，他今年55岁。

　　当他在中央电视台上展览他的作品时，最好的“台词”也许是“台上一分钟，台下十年功”；当他被联合国教科文组织授予“民间工艺美术家”称号后，他的心里想得最多的是如何能让自己的作品完好无损地保存下去。

　　不“闹革命”学画画

　　谈到绘画，童老脸上洋溢着不尽的欣喜。“我10岁开始接触绘画，那时学校刚好开了一门美术课，我就跟着老师认真的学了起来。”那时起，童先生对绘画产生了浓厚的兴趣。“我那时美术成绩很好啊，经常得90多分……”，谈起绘画，童先生顿时显出孩童般的骄傲劲儿。

　　中学时，正值“文化大革命”，同学们三天两头的跑去“闹革命”，童老却偷空学画画。但这并不表明他有画画的自由，毕竟他处于特殊的政治环境中，所以他画得最多的还是伟人像之类的宣传画。他回忆说，“我们还成立了一个宣传批判组，经常办些展览，社会当时很乱，冇得(没有)办法，只要有时间我就自己去画些喜欢的东西。”

　　后来下放到农村，童老也没有中断他的爱好。他闲时不断的琢磨着画画，还搞起了绘画展览，被当地的老乡称作“画家”。

　　但老乡们谁也想不到，当年的这个“画家”，会成为一个吉尼斯世界纪录创造者。

　　把画画到瓶子里

　　文革结束后，因一次胃穿孔手术失败，童老向他所在工厂请病假，正好得以在家潜心研究自己喜欢的山水画。也算是因病得福吧！之后的几年他的绘画功底得到了迅速提高。

　　1984年的一天，一档介绍河北艺人在鼻烟壶内作画的节目震惊了童老。“那真是一种神奇的艺术啊，我感觉像发现新大陆一样。”童老的手在半空中比划着，眼角的皱纹挤在了一块。

　　从那以后，老人画画开始从传统画转向在瓶内作画。他找来一些打点滴用过的瓶子，尝试着在瓶子里作画，试了一遍，不行，再试。看着童老一次次的失败，身边的不少人都对他在瓶内作画的可行性表示质疑。但童老并不理会那些，而是一如既往的坚持作画。功夫不负有心人，两年过去了，童老终于掌握了在瓶内作画的技巧——他的第一件作品---大口径瓶内的《葡萄》完成了。

　　从“大口径”到“小口径”

　　经过一段时间大口径瓶内作画后，老人觉得自己应该要在此前的基础上有所突破。

　　一天，童老买了瓶啤酒过马路回家，走着走着，一个新奇的想法从他脑子里冒了出来：传统的鼻烟壶的口径很大，难度小，我就用更小口径的瓶作画！

　　开始，他找了些香水瓶作画，之后他所用的瓶的口径越来越小，后来他最常用的风油精瓶径口只有1.5毫米。1.5毫米的口径，问题不在于是否能够作画，而是无法买到用来作画的笔。童老只好自己动手，用粗细不一的铜丝、铁丝进行加工，再根据瓶子的形状弯成各种角度。铜丝、铁丝太细，手指难以握稳，玻璃壁又太滑，墨汁难以挂壁。加上内画又是反向，稍有不慎就会前功尽弃。当谨小慎微画出画来后，他又发现由于瓶口太小，瓶内的水分排不出来，“刚画好的一幅画像被雨淋过样的”。为了克服这些弊病，他钻研了一年多，总算找到了解决的办法。

　　提起自己的第一件小口径瓶作品——《奔马图》时，童老兴奋地说：“我做完这个作品时已经是深夜了，老婆睡着了很久了，我硬是把她从床上打醒，告诉她我终于成功了，哈……”在一旁做家务的童妻冲我们笑了笑。

　　要给年轻人机会

　　1992年，他作为湖北的选手赴上海参加绝技竞赛，他在指头大小的微型风油精瓶内作画自如的绝技令评委们大开眼界。

　　三年后的一天，武汉市民间文艺家协会找到了童老，要推荐他去参加作品评比。童老应邀参加了，后来作品又被推荐到了省里，最后被送到了北京时，却没了音信。童老还是继续作着自己的画，几乎完全不记得这回事。倒是周围有人提醒他，并不时地鼓励他：“你的作品肯定能被评上。”他却总是摇摇头说：“我都没想过这件事，就当是去参加个活动。”时隔半年，童老意外的收到了一份证书，上面的“民间工艺美术家”七个大字格外抢眼。

　　在众多媒体争相报道，各种荣誉接踵而至的时期里，童老感受到了作为一位名人的幸福。但30多年的绘画生涯，使他逐渐明白一个道理：做名人固然好，但长时间成为媒体的“宠儿”，似乎对年轻一代太不公平了，他走到哪里，总会夺去年轻人的光彩，阻碍他们的发展。现在的童老已经很少参加活动了，在家做些自己喜欢的事，平时喜欢出去走走，锻炼身体。晚上，他就沉溺在自己的“内画”世界里。

　　希望建个内画博物馆

　　童老曾先后收了十几个徒弟，其中不乏绘画功底不错的美术专业学生，但大多数学生忍受不了在工作桌前，持续四五个小时的高难度作画。现在童老身边已经没有学生，他说他自己现在过得很悠闲。

　　对于出名，他说不出名时想出名，现在出了名倒看得很淡。“生活还是平常的生活，人还是原来的人”，“作画是要有耐力的，不管出不出名，还是都得靠实力和作品说话。”

　　作了二十多年的内画，童老觉得不管是什么人，只要能学着观察生活，发现生活，体现生活，创造生活，总能有所收获的。二十多年的内画生涯，也让他的“内画”技巧更加的炉火纯青，思想境界也是更加的开阔了。

　　有一次，他找到了一个浪花型的瓶子，当时他想画一片海。他思索了很久：怎样才能让自己的作品更能体现思想，记载历史呢？想起前些时发生的印度尼西亚海啸，他脑海里便出现了电视中海啸波涛汹涌的画面，于是他拿起了画笔……

　　他说：“真正的思想是要融入自己的风格、画技和感觉。古代的画反映的是社会的政治状况，像清明上河图，而现在提倡的是和谐社会，老百姓想要的是一种情绪……”他想通过自己的作品告诉大家：生活要有新的追求，要学着找到丰富的生活资源。

　　在采访临近结束之时，童老拿出了他最近的新作：有烟灰缸里的竹叶图，水晶里的牡丹富贵图，工艺酒瓶里的李白对明月歌图……“我会一直画下去”，童老端详着手中的作品。

　　如今，童老最放不下心的是，如何才能使像瓶内画这类民间工艺作品作为一种历史文化的载体完好无损地保存下来。为了传承这些民间艺术，他曾多次向他唯一的儿子提过：如果自己以后不在了，就不要把这些工艺作品随意处理掉，因为这些都凝聚了他多年的心血。他也曾多次建议市政府建个博物馆来收藏这些工艺品。他还说自己是个平凡人，只想为社会，为历史做点贡献，让历史文化更丰富，而不是遗失。