| 原生态萨顶顶不表演,而是唱给上天和大自然听(图) |
| 添加日期:2008-4-30 9:25:00
作者: 新闻来源:外滩画报 点击次数:次 |
|
“他们不是演员,他们是‘民族文化传承的使者’,我的态度是,既不能让他们孤立地在山村里死掉,也不能粗暴地丢给市场。得在不变质的前提下,让他们跟社会保持一个适度的交换。”陈哲感叹,“毕竟公路在通,电视在播,手机在覆盖,你要让一个这么小的民族独立承担自己的文化传承,我们全社会得给他这个坚持下去的理由。”
越做越没信心的保护工作 作为历届中央电视台青年歌手电视大赛的评委,田青是原生态唱法的主推者。他顶住学院派评委们一致的反对声,毅然在今年的比赛分类上开辟出与美声、民族、流行并列的原生态组,希望主流媒体能宽容并鼓励这些从“村子口”唱到舞台上的民间艺人。曝光率,毫无疑问,是让中国原生态音乐走向“世界音乐”这个西方发明的概念的必经之路。这些音乐需要曝光率,不仅在于它们要走向西方、世界,更是要挽救其濒临失传或无人问津的处境。 田青说:“近200 年来,中国人的一大愿望就是要成为黑头发黑眼睛黄皮肤的美国人,无暇顾及自己的精神文化体系。”在青歌赛中,一次,他将全场最低分打给了内蒙的二人台。“原先,传统四块板的节奏,非常精彩,结果旁边加了个大提琴,一来就乱了套。”在田青看来,“崇洋媚外”的社会氛围,是民间艺术传承的绊脚石。 在日本,技艺的传承人被称为“人间国宝”,享有很高的社会地位。中国也开始学习日本,开始重视民间艺术,建立一个四级保护体系,县级普查,再到市级、省级和国家级逐级上报。“比如在一个偏远的山村里,一个年轻人打起背包,准备到深圳去刷碗了,这时候县里的文化干部给身边的刘大爷发了一块匾,还有一个大红包,并且以后每月都有,就是因为他掌握的一门本来没人看得起的民间技艺,这时候这个年轻人会想,‘我何必到深圳去刷碗呢?我为什么不跟刘大爷学这门手艺呢?’” 田青是中国非物质文化遗产保护中心副主任,官位不小,但他也有非常无奈的地方。“现在各级政府都非常积极,但‘重申报,轻保护’,或是借保护文化遗产的名义发展旅游,破坏大于保护的发展触目皆是。”田青感叹, “我现在做这个非物质文化遗产保护是越做越没有信心,我总结我自己是一个强打精神,略带乐观主义情绪的悲观主义者。” 迄今为止,中国有4 项文化遗产成为了联合国教科文组织发布的“人类口头与非物质遗产代表作”:古琴、昆曲、新疆维吾尔族木卡姆艺术以及与蒙古联合申报的蒙古族长调。其中,新疆维吾尔族木卡姆艺术是全世界保存最丰富的木卡姆艺术,然而自2005 年申报成功以后,新疆当地成立了不少木卡姆歌舞团,这些由俊男靓女组成的年轻人,甚至千里迢迢来到中央音乐学员接受科班声乐教育。田青说:“民间艺术家与职业演唱者最大的不同在于,他不是表演,不是唱给观众听,他是唱给自己听,唱给上天和大自然听,唱的是自己真正的感情,所以有极大的感染力,有着极强的生命力。相比科班的,我还是喜欢那些大胡子老头,尽管他声音粗糙,但是绝对能够打动你,这种真诚的声音在现在的舞台上,几乎已经见不到了。”
|
责任编辑:xihe
|
| 上篇文章:传承百年 来自北京白云观的“白氏道医” |
| 下篇新闻:没有了 |
|
|
|
|
|
|