申遗，钩沉古老的记忆

　　贝壳舞（民间舞蹈类）

　　申报地区：洞头县

上牛筋弦和安竹码


叠纸


荨剪纸作品

　　历史沿革：这种舞蹈是在民间“迎火鼎”活动游灯队伍的基础上发展而来的，主要流传在洞头县操闽南语的村岙，距今大约有200多年历史。上世纪50年代中期，一个由洞头县文化部门发掘、民间艺人搜集改编的民间舞蹈《贝壳舞》，在观众和舞蹈行家的阵阵喝彩声中，从县里演到地区、从地区演到省里，一直演到了首都北京。半个世纪后，它又重现在大型民俗庆典、文艺演出中，风采不减当年。

　　艺术特点：从巡游踩街到登上演出舞台，从节庆的即兴随队表演到成为主题鲜明的舞蹈，贝壳舞负载着200多年海洋民俗文化的积淀。它在舞蹈语汇的设计方面颇有创新：既保留了传统的“圆场”步法，又根据贝类不同的生活习性，新创了“跳走”、“游走”、“横走”等动作；既保留了背着贝壳张合蹲转的原有身段，又从舞台表演的需要出发，设计了脱下壳舒展曼舞的新场景。其伴奏音乐则大量采用民间音乐如《哪吒走云》、《朝天子》、《黄蜂出洞》等传统曲牌，使整个舞蹈洋溢浓郁的海洋韵味和生活气息。

　　牛筋琴制作技艺（传统手工技艺类）

　　申报地区：平阳县

　　历史沿革：牛筋琴的历史渊源与温州鼓词相伴相生。温州鼓词的形成年代有两种说法：一说始于南宋。金兵入侵，宋室南迁，北方的鼓子词随之传入温州与当地民间说唱艺术结合，逐步形成温州鼓词。另一说始于明代，认为它由横阳（今平阳）里巷歌谣与词曲合并而成，后融合古乐及民间敬神道士调逐步发展而成。温州鼓词的伴奏乐器原来只是一面圆扁鼓，单调枯燥。清光绪年间，平阳著名鼓词艺人陈昌牌在弹棉花师傅弹棉弓的牛筋弦所敲弹出“当、当”之声的启发下，用牛筋做琴弦，研制出五弦牛筋琴。之后各地鼓词艺人通过实践，把牛筋琴从五弦增加到七弦，又增至十三弦、十七弦，使其艺术表现力不断提高和完善。

　　工艺特点：采用纯手工制作。琴弦原料采用健壮黄牛背上的牛排筋，筋质韧，弹力强，成丝率高，不会收缩；琴架原料选用无疤痕的梧桐板和红硬木作框，外形美观，经久耐用，更重要的是梧桐板发音浑厚洪亮，能够获得理想的音响效果。作为温州鼓词的伴奏乐器，牛筋琴具有许多其他伴奏乐器无法比拟的属性：型制为扁长方形，外表美观、整洁、大方；音质清新、洪亮、浑厚，音域宽广，传音远，音色富于变化；小巧玲珑，携带方便，适合温州鼓词艺人自唱自弹。

　　编梁木拱桥营造技艺（传统手工技艺类）

　　申报地区：泰顺县、庆元县

　　历史沿革：长期以来，人们认为中国的编梁式木拱廊桥源于宋代，是在宋室南渡工匠入山后才出现的。这个观点很长一段时间内似乎无人怀疑过。随着研究深入，目前有专家认为：泰顺木拱廊桥并非由北方传入，而是本地土生土长的产物，是本地先民的创造，有一个完整的发展体系，而在北方却没有发现如此完备的发展体系。起因是，泰顺山区由于经常发生山洪，结构简单的桥梁容易被水冲垮，长期的造桥经验积累有可能促使本地工匠发明虹桥结构。另外，泰顺木拱廊桥也并非是汴水虹桥的简单再现。早在虹桥出现汴水上时，泰顺木拱廊桥可能已经诞生几百年甚至更长时间。

　　工艺特点：泰顺廊桥大致可分为编梁木拱廊桥、八字撑木拱廊桥、木平廊桥、石拱廊桥等几类，其中编梁木拱廊桥最具文物价值。它的基本组合单元是六根杆件，纵向四根，横向两根，平面呈“井”字形。由于桥是受压的，利用受压产生的摩擦力，构件之间就会越压越紧。这种结构，不用钉铆，只需用相同规格的杆件，叠压穿插，搭接而成，而上梁是造桥关键。

　　太平钿剪纸（民间美术类）

　　申报地区：平阳县

　　历史沿革：具体起源时间已无从考证。据当地老人介绍，太平钿剪纸大多通过母亲传女儿或姑妈传侄女的形式代代传承。它与当地民俗紧密相连。旧时凡逢年过节或婴儿周岁、孩子上学、新屋落成、新人结婚、老人寿诞等喜庆活动中，常用相应的太平钿剪纸装扮屋内的门窗和墙壁，并摆放在各式瓜果点心上，点缀喜庆气氛。此外，在开展某些民间文娱活动时，也常常要用到太平钿剪纸。如历史悠久并广泛影响的游春喜乐活动“卖技”，在布置场地以迎接其中的重头戏“坐堂唱”时，太平钿剪纸便是不可或缺的装饰品。

　　艺术特点：在造型方式和外部特征上传承了远古时代人们在各种材料上镂刻、透空的艺术方法。制作过程中，把小片纸张捻成针状，作为“订书针”来装订一叠红纸。这种装订方法沿袭至今，体现了它的古朴风格。其外观有方有圆，以寿桃形、波浪形相间居多。处在字样当中的大多为铜钱图案，也有花环形图案，或字样当中还是字样，或字样当中无图案，即整张太平钿剪纸全由字样构成。具有丰富的民风民俗内涵，剪工细腻流畅，轮廓线条柔和，图案和形式繁多，散发着民间的原始味道。