那些古老的传说、歌舞、曲艺、皮影、剪纸、绘画、雕刻、民俗礼仪等，无不蕴藏着中华民族珍贵的文化“基因”，它们共同构成我们世代赖以生存的文化生态的一部分。相对于物质文化遗产，因为传承的特殊，保护的不易，很多非物质文化遗产正面临着严峻的生存考验。其实非物质文化遗产一点也不神秘，它就是我们家里贴的年画，过年剪的窗花……保护“非遗”，我们有很多事可以做，应该让它从民间来回到民间去。

　　中国美术馆 影戏华彩

　　“一口叙说千古事，双手对舞百万兵。”皮影戏以其独特的表演在近千百年间，曾经华彩勃发，领尽风骚。“非物质文化遗产保护日”之际，中国美术馆精选一批馆藏皮影珍品，让人们再度领略影戏艺术之熠熠华彩。

　　关于影戏的起源，学界至今尚无定论。有学者认为可上溯至周代，也有记载说汉武帝时期，宫娥们曾剪桐叶影和纸人影以娱乐，此时的影人是为皮影之萌芽。唐代曾用影人演讲佛事，弘扬佛法。宋人笔记记载有很多影戏的内容，可见当时影戏已很普遍。

　　影戏初为素纸雕簇，后改为刻皮设色，至皮影鼎盛时期的明、清两代，演出剧目十分丰富,雕簇技艺极为精巧,用皮以牛皮和羊皮为主。全国出现了陕西华阴、华县的西部皮影、河北滦州的北方皮影以及临安“绘革社”的南方皮影三大皮影中心和南北两大皮影造型体系。自南宋起，中国的皮影作为友好的使者远渡重洋，曾对世界电影艺术的产生，起到重要的作用。

　　“中国非物质文化遗产专题展之影戏华彩——中国美术馆藏皮影珍品展”是从馆藏一万七千余件皮影中遴选出来的，以陕西东路风格为主，兼及陕西西路、山西、北京、唐山以及辽宁等地的皮影作品。创作年代上起明代，下至当代，其中以清代作品为主。题材选取了人们所熟悉的古典文学改编的传统戏曲，以及表现盛大的民俗活动的“山西社火”、“北京大过会”等20件套。此外，展览中的皮影头茬还有北京清代各王府的遗物。同时展出的还有民间艺人珍贵的皮影图稿、影卷、刻制工具、民间影戏班的影箱、影包及演出用的锣鼓铙钹等。

　　皮影戏经过漫长的发展和不断的融合，各地形成了鲜明的艺术特色，并冠以地区名称，其中陕西皮影最突出。陕西皮影又称 “牛皮娃娃影”或“隔帘说书”，几乎遍及全省，堪称皮影中之精品。在造型上，主要分东、西两个流派。中国美术馆收藏的陕西皮影，其年代多为清末民初，造型古朴，刻工精致，人物俊美，具有很高的历史价值、艺术价值和文化价值。展览中清代的“秦英征西”、“火云洞”、“火焰山”、“风仪亭”、“三顾茅庐”、“断桥”等是咸阳以东的关中地区包括渭南、华县、华阴、大荔、朝邑一带的为陕西东路的皮影，其影人小巧精美，约28厘米，装饰严谨，妩媚秀丽，色彩明快，唱腔有“老腔”和“碗碗腔”，华县李占文为东路皮影的杰出代表人物。李占文是陕西著名皮影艺人，是陕西东路皮影造型的继承者。咸阳以西的汉中地区为西路皮影。影人较东路的大，约40厘米，通天鼻梁，轮廓简洁，图案大方，装饰性强，强调不同人物的不同刻画。唱腔以弦板、秦腔为主。其中以陇县的陈召贤为杰出代表。陈昭贤继承了陕西西路皮影造型的艺术风格，是当代陕西西路皮影造型的代表。在文革中，他的作品和传世资料全部被毁，他凭记忆描绘了数册西路影人图卷，其中部分图稿被中国美术馆收藏。

　　与陕西皮影不同，北京皮影是由于传入的源头不同，形成东、西两派。相传明永乐年间，甘肃兰州和华亭的皮影戏传入河北涿州，唱“老虎调”，影人高达50多厘米。人称“涿州大影”。明正德三年（公元1508年），北京举行“百戏大汇演”，进京参加演出，后与北京早期的“梆子佛”皮影融合。班社多集中于西城的新街口到宣武门一带，故称“西城派”皮影。大约明末清初，流行于冀东一带的“乐亭影”传入北京，因班社多集中在东城的东四牌楼到崇文门一带，称其“东城派”皮影。西派雕工精细，刻画入微，色彩典雅；东派则造型夸张，民间色彩强烈，线条流畅；两派各有所长，然均古朴凝重，生动艳丽，京味儿浓郁。其影人较小，一般只有25～30厘米。

　　在展厅右侧的“北京大过会”是展览中最大一幅皮影作品，这是反映老北京民俗的一部皮影戏。过会分文、武两会，武会内容繁多，是一出行进在街头的表演，有中幡、狮子、五虎棍等会挡，演来活泼有趣，颇受人们的欢迎。这幅作品为北京西派皮影传人刘季霖先生所制。刘季霖先生的作品不拘一格，以西派为主，吸收东派和各地皮影之长，形成自己独特的风格，数十年来创作了大量的皮影作品。同时他还收藏了很多民间影戏班皮影和明清时期古老的皮影，其中礼烈亲王府的皮影是接收明末被抄没的，尤为珍贵。刘季霖于2003年将其收藏、创作的503件皮影作品捐赠给中国美术馆。

　　融镂刻、绘画、音乐、戏曲等多种艺术为一体的影戏，是中国古老的剧种之一；影人既是演出的道具,又是可以独立展示的艺术品，相信绚丽多姿的影戏艺术必将带给大家强烈的审美愉悦。