成都市第一批非物质文化遗产名录

　　【新津灯谜】 新津的猜谜活动出现于光绪年间，在新津逢年过节猜灯谜曾是人们生活中的一大乐事。其间曾涌现出许多非常优秀的民间灯谜艺人， 1996年，四川省第一个“灯谜文化之乡”荣誉落户新津。灯谜活动是新津县重要的文化活动。

　　【沱江号子】主要流传于沱江流域，尤以金堂县的赵镇、淮口、五凤一带为盛，传承千载，纤夫凭此激发锐气，统一步调。沱江号子气势磅礴，韵律深沉，声情并茂。

　　【竹麻号子】 流传于邛崃平乐镇，是造纸工人在劳动时喊的一种劳动号子，代代相传，距今已有上千年历史。竹麻号子唱腔原始、质朴，唱词内容丰富。伴随着铿锵有力的竹麻号子，工人们劳作起来更有力，也更有激情。

　　【闹年锣鼓】清朝康熙和乾隆时期，进入四川的多种中原地方戏曲和本地地方戏曲经融合后，形成了今天的川剧。民间戏剧爱好者们将一部分打击乐曲牌用作自娱自乐，每当逢年过节，他们就自发地演奏起来，给节日增添了许多热闹的气氛。由于过年期间演奏最多，所以这种表演形式便被人们称为“闹年锣鼓”。“闹年锣鼓” 使用的乐器称为“四件头”，是由盆鼓、锣、钹与马锣四样组成。它既可以与龙灯、狮灯配合表演，也可以单独表演。

　　【青城洞经古乐 】青城洞经古乐是流传在都江堰市、以青城山为中心的民间音乐。青城洞经古乐以诵唱《文昌大洞仙经》为主的古代音乐，起源于青城山古代的巫觋音乐，从元代开始，集民间小调、道教音乐、佛教音乐和宫廷音乐之大成。青城洞经古乐保存了大量唐宋甚至更久远的古乐，是我国民间音乐的活化石，曲谱均以工尺谱相传，曲调庄严、悠美、祥和。

　　【成都道教音乐】成都作为道教的发源地和发祥地，是中国道教文化发展传播非常典型的地区，道教音乐是成都道教文化的重要组成部分，是中国道教音乐的一个发展源头，已有近两千年历史。道教音乐保留了中国古代音乐的特色，是研究中国音乐史不可或缺的一部分。

　　 【火龙灯舞】黄龙溪镇“火龙灯舞”起源于南宋时期，是祈祷新一年风调雨顺、五谷丰登、六畜兴旺的民俗活动、舞龙队伍共三组50 人组成，每年正月初二至十五，黄龙溪火龙灯舞都要大放异彩。火龙灯舞融龙、灯、舞、火焰于一体，神奇、美妙，蔚为壮观。

　　【成都木偶戏】 成都木偶戏经唐、宋、元、明、清几代传递下来，晚清时期，成都木偶戏极为繁盛。成都木偶以造型精美，表演细腻，音乐委婉而见长，在继承“川派”木偶艺术传统的基础上，借鉴地方戏曲、民间歌舞等姊妹艺术的表演技法，广采南北各派木偶艺术之精华，独创了木偶变脸、吐火、摘花、转帕、长绸、耍帽翅、翎子功等绝技，形成华丽、优美、细腻、古朴的艺术风格。

　　【成都皮影戏】 成熟于清代，主要分布于以成都为中心的川西地区，民间艺人习惯称“成都皮灯影儿”。 成都皮影融汇了中国传统文化的各种形式，呈现出优美、典雅、严谨、色彩和谐和夸张的风格。

　　【道琴】 明末清初，常有游方道人在四川各地城乡云游，用“道琴”化缘，演唱劝善歌词，至清光绪年间，从业人员逐渐增多，唱腔及演出技艺有所发展和提高。从道家诵唱“劝世文”化缘的“道琴”，与民间说唱艺术结合后成为独具特色的成都民间曲艺品种。因所用主要乐器渔鼓系竹制而又名“竹琴”（艺人行话称“杠子”）。民间则统称这种形式叫“打道筒”、“唱道筒”、“打尺乒乓”。

　　【荷叶】 约形成于清朝中期，因演唱道具苏镲系以红绸，红绸下垂状如荷茎托叶而得名。清咸丰、同治年间（1851-1874）荷叶已较为流行。四川荷叶的唱腔与词本最初袭用川剧，唱词格式以七字句和十字句居多，击打节奏也按川剧锣鼓点子敲击。清末至民国时期，荷叶逐渐不再依赖演唱川剧，发展为以说唱故事为主的曲艺曲种。

　　【四川清音】 形成于明末清初，流布于四川汉族地区曾称“唱小曲”，因演唱时多用月琴或琵琶伴奏，又叫“唱月琴”、“唱琵琶”。四川清音是唱的曲种，由一位演员执檀板击节站立演唱，琴师或小乐队伴奏，有时兼作帮腔。四川清音在吸收各地唱曲并与本地方言以及四川扬琴和川剧相融合后，形成了独具特色的曲艺品种。

　　【金钱板】 形成于清代。金钱板是单个演唱者击打竹板表演的说唱艺术，在其发展过程中，金钱板艺人创造性地移植了川剧高腔部分曲牌，及川戏中的灯戏、弹戏、胡琴的某些曲牌，同时兼收并蓄四川民歌和山歌、小曲、号子等，从而形成金钱板鲜明又独特的唱腔和调式。

　　【扬琴】 又称琴书，其主要伴奏乐器为扬琴。清代乾隆年间（1736-1795）已见有扬琴伴奏的说唱表演。扬琴由五个演员分为生、旦、净、末、丑等行当演唱，表演形式有说有唱，曲目中人物众多时，可一人兼唱多角，且每人兼操一样乐器，是典型的蜀音雅韵代表性曲种之一。

　　【连箫】亦称“霸王鞭”、“柳连柳”，表演时以两端嵌有铜钱的三尺竹棍作舞具兼击节乐器，载歌载舞，在四川城乡广为流行，至今约有300多年历史。它有单人表演的单棍连萧和双棍连萧之分。如有传统盛大节日，演员100人左右手持“连萧棍”边走、边唱、边舞，场面壮观。

　　【飞刀花鼓】 由两人配合完成，一人边演唱边抛掷刀、叉、棒等物，另一人打锣鼓伴奏、伴唱。由杂耍和曲艺相结合，为一种独特的民间表演艺术形式。

　　【么妹灯】 距今已有千余年历史，是古代劳动人民在耕作之余创造的一种民间艺术形式。表演内容都是平凡小事，反映农村生产、生活。一般只有4 个演员，幺妹、花鼻子、媒婆和机动配角。另外有4个锣鼓匠（锣、鼓、钹、罄各一）和一个胡琴师。节目短小精悍，多用方言土语。

　　 【高台狮子】属民间杂技，主要分布在金堂、中江、简阳等区域，曾盛行于清末民初。表演时至少用五张八仙桌重叠。由演员扮演的瘦猴、胖和尚、狮子在约五米高不足一平方米的高台上表演各种惊险动作。表演诙谐又有高空技艺展示。

　　【糖画】 民间俗称“倒糖饼儿”。“糖画”历史悠久，明成化年间，官宦之家新年祭祖即将模具印制的糖狮、虎、文臣武将等人物造型作为贡品。后在民间流传过程中吸收“皮影”、“民间剪纸”的表现手法特点，逐渐形成并流传至今的是以块面、线条为其造型特点的“糖画”。

　　【水井坊酒酿制技艺】起源于成都锦江河畔的水井街酒坊，距今有六百多年，历经数百年至今仍不间断地使用，被相关专家誉为“活文物”，水井坊酒酿制技艺可上溯到宋代锦江边酿制的蜀中名酒“锦江春”，在元末明初水井街酒坊的白酒酿制技艺就非常成熟。经过代代提炼、完善，先后酿制有“薛涛酒”“天号陈”“全兴大曲”等品牌。以水井坊酒为代表的成都传统酿酒文化，在四川乃至中国蒸馏酒历史上占据了非常显著的地位。

　　【郫县豆瓣制作技艺】起源于清代初年，郫县得天独厚的地理环境，丰富的物产，使豆瓣这一传统酿造技艺独树一帜。郫县豆瓣酿造技艺，用料考究，工艺独特，香味醇厚却不加任何香料，色、香、味俱佳，具有红褐油润，辣而不燥，回味醇厚悠长的特点，被誉为“川菜之魂”。

　　 【川派盆景制作技艺】 四川独特的山水和文化地域，以及相对安稳的社会环境，为川派盆景技艺和流派的形成造就了良好的基础和氛围。川派盆景制作技艺是自五代以来无数盆景艺术家、盆景艺人创作的艺术结晶，制作技艺包括：规律类树桩盆景蟠扎技艺；自然类树桩造型；山石盆景造型技艺；树石组合类盆景。

　　【川派盆景盘扎技艺】温江的川派盆景盘扎技术起源于清朝末年，源远流长，常以金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花等植物为素材，利用人工的各种盘扎手法进行创作，形成规律类和寓意于形、挥洒自如的自然类，以古雅奇特、虬曲多姿、悬根露爪为特色再现大自然。

　　【孔明灯制作技艺】 燃放孔明灯是民间一种传统习俗，历史悠久，孔明灯的原理和热气球原理一样，主要分为灯罩和支架两部分，灯罩成一个球体形状，一般采用丝绵纸作为材料支架，是用竹篦编成圈，圈中间用细铁丝穿插成十字，在十字铁丝上放置灯芯用于产生热气。

　　 【瓷胎竹编】 四川素有“竹乡”之称的美誉，其竹编工艺最早起源于汉代，到了清代在巴蜀地区流传为瓷胎竹编工艺,又称“竹丝扣瓷”。它是通过选竹、刮青、破节等十几道工序将竹加工成丝,再采用景德镇白瓷,紧扣瓷胎，用竹丝进行编织，保持经纬比例匀称地编织在白瓷外表。

　　 【邛陶烧造技艺】邛崃市境内的邛窑古窑址、早在隋唐五代时期就以烧造民间日常生活用品而极负盛名，邛陶在长期的生产过程中，形成了以龙窑为主体，兼有马蹄形窑的窑炉技术，生产以单色釉、釉下彩、高低温三彩装饰为特色，普遍使用了釉下彩绘、模印成型技术，捏制瓷塑等装饰和成型工艺。尤以手捏人物、器物生动传神、简洁、明快，以风格多样、造型别致、釉色丰富、装饰古朴而著称，其烧造器物世界各大博物馆均有珍藏。

　　【桂花土陶制作技艺】 源于明代，彭州桂花镇的传统制陶工艺有着400多年的历史，它秉承了中华民族几千年制陶工艺的精华，生动完整地再现了古老的制陶过程，承袭传统技艺生产的生活土陶罐、盆、缸、坛经久耐用，品质优良；建筑土陶脊、瓦、垄、滴水等是仿古建筑的上好材料，同时，对现代制陶工艺产生了很大的影响。

　　【草编 】源于清朝初年，很早就远近闻名，产品从一般草帽发展到工艺草帽、草编工艺制品。

　　【成都银花丝技艺 】银丝工艺品以"花丝平填"著称于世，驰名中外。产品做工精湛，造型别致，玲珑剔透，具有浓郁的民族特色和独特的地方风格。主要品种有瓶、盘、薰、鼎、盒等传统摆件及钗、环镯等饰品。

　　【棕编】 起源于新繁，至今已有200多年的历史。早在清代，就在锦水河沿线一带，妇女多从事棕编，采用灌县、彭县、大邑、邛崃等县山区嫩棕叶为原料，编织主要品种为抱鞋、凉帽、椅垫、提包、凉扇等生活用品和飞禽走兽、花鸟虫鱼、戏剧人物等工艺品两类。质地柔韧，造型优美。色泽明快，制作精巧。

　　【藤编】 始于三国时期，历史悠久。怀远镇也素有“藤编之乡”美誉。是目前川西地区保存时间最长、最久的藤编工艺。产品多是筐兜、提篮等一些家用小器具，制作精美朴实，具有浓郁的川西地方特色。

　　【道明竹编】道明镇位于崇州西北部，素有“竹编之乡”的美誉，道明竹编历史悠久，特别是从清代初年至今的300多年时间里，道明镇竹编经历了由粗到精，由简到繁的发展过程。采用传统工艺技法，造型悠美，工艺精湛。包括各式篼、篮、盘、瓶、灯、扇、盆、椅、画近15个大类，800多个花色品种。

　　【川剧服饰制作技艺】 工艺历史悠久，工艺技术应在川剧诞生之前，可追溯到明末清初的纱帽街衣冠作坊。制作包括：头帽、服饰、靴鞋、砌末等，每种生产工艺各不相同。是传统工艺中独具特色的特殊种类，具有与川剧表演艺术相辉应的独特戏曲审美特征。

　　【成都中药炮制技术】是历代医药学家在长期的医疗实践中逐步积累、总结、发展起来的一项独特的传统制药技术。成都在此领域一度居于全国领先地位，成都的炮制技术在“川帮”炮制中起着举足轻重的作用。

　　【成都中药传统制剂方法】成都曾经生产的中九丸、灵宝丸、金灵丹、紫雪丹、万应锭，渴龙逩江丹、离龙保和膏、七厘散，阿魏丸、鹅管眼药均是传统制剂中极其有名的品种。

　　【望丛赛歌会】郫县“望丛赛歌”的民俗活动从南北朝齐明帝修建“望丛祠”时起，就渐趋形成，是川西坝子汉民族传统罕见的赛歌节，以川西民歌为内容，每年五月最为隆重。一年一度的“望丛赛歌会”通过赛歌的形式纪念“功在田畴”、“治理水患”、“德垂揖让”、“教民务农”的“望丛”二帝之先灵。在后来的发展中，民俗活动又给“望丛赛歌会”赋予了更多的功用性，比如以赛歌的形式表述川西农民丰收的喜悦等。

　　【火牛阵】 主要用于春节期间和大型聚会、游行等，主要活动区域在新津本土。它与当时的新津龙灯、狮子灯、幺妹灯、秧歌等组成了新津主要的本土民间文化，“火牛阵”表演阵容庞大，场面恢宏，极富影响力与感染力，是当地传统节日期间一项大型民俗活动。

　　【都江堰放水节】 在清明这一天，为庆祝一年一度都江堰水利工程岁修竣工和进入春耕生产大忙季节，民间都要举行盛大的庆典仪式。人们为了纪念李冰，每年都举行官方祭祀和群众祭祀活动。放水节最为重要的活动内容是在都江堰渠首鱼嘴分水工程处举行砍断连接杩槎的竹索、外江水流入经岁修后的内江的开水仪式。