侯耀文：我们的相声跟郭德刚的相声，区别在于两个字：随意。观众喜欢他是喜欢他的随意性，因为他没有单位，他的节目不受任何审查，而且好多即兴的表演，不受任何约束，他的相声表演形成全自然状态。这在我们有组织、有领导、有单位的人来说很难，我们处境是不一样的。但是他那套东西我们会不会呢？我比他强。以前都不算，从粉碎“四人帮”以后算起，到今天我已经在这个舞台上红火了30年，我比他本事大。

    记者：大在哪？

    侯耀文：专业、修养、学识、思维、心态，我都比他强。因为他年轻，他阅历太短，而且他受的教育，他学的东西没有我多，在学习社会这个问题上，他才33岁，我60岁，没法比。我自认为我看的书比他多，我12岁开始舞台实践，我有48年的舞台经验，他才10年，我不比他强吗？他那种红啊，热啊，我一直觉得是非常表面的现象。我觉得郭德刚已经是一块好东西了，但是成不成大器，还要看以后的努力。不要太在意观众的追捧，观众今天喜欢你，就支持你，明天要出一个李德刚的话，他丢弃你的时候也毫不犹豫。

    记者：“著名的非著名相声演员”是郭德刚给自己的定位，他好像拒绝成为像你们这样的体制内的专业相声演员。

    侯耀文：他说他是“著名的非著名相声演员”，实际上是自嘲，在他心目中说不定多么想成为著名的相声演员呢。

    记者：现在很多地方都能看到郭德刚，电视节目主持，电视嘉宾，电视肥皂剧，街头广告，但是能像他说相声那样出彩的还是少。

    侯耀文：一个人一辈子只能干好一件事，所有人要掌握好度数，成败也在这个度数上。所以我们需要在专业里面争取当帅，不要仅仅当将，郭德刚现在是个将，很好的一员战将，如果放松了对自己的学识修养的提高，那他一辈子也就当个将了，相声将(匠)。我们相声演员队伍当中，愿意下苦功提高自己学识和修养的人少，没时间，顾不上。都忙，太累，都想轻轻松松地进钱，轻轻松松的出名，心浮气躁，踏实不下来。我认为郭德刚是一棵非常好的紫檀树，紫檀木没有大的料，长到10年就开裂，这是这个树的特点，也正因为这样才珍贵。在艺术上我们需要的是参天大树，而不是太早的空心。

    记者：说到师徒关系，相声界有不少行规，比如老师可以有很多，师傅只能有一个。类似的行规多吗？

    侯耀文：没有什么规矩，要有规矩就不会群龙无首了。

    记者：局外人对相声圈的门派之别也很好奇，我们听说有“侯家军”，“马家军”，“常家军”，在相声界，一个新人出道必须要依附某一派别吗？
　　侯耀文：只是说有一些风格而已，连流派我都不敢说。因为相声是一个人状态，不像京剧，一个音符，一个手势，都不能错的。相声完全是个性化的东西。马季是我父亲的学生，他有哪个作品跟我父亲作品是一模一样的？没有。这一点我们倒很像画界，似我者就可以。所以在我们这里没有什么行规，只是有些必要的手续，比如拜师，其实没有师门的也不少，

    记者：师门与师门之间有没有竞争？

    侯耀文：没有。不但没有竞争，大家现在是同舟共济，都是你搀扶我，我依靠你生存。往往在困难的时候，大家容易产生凝聚力，在红火的时候，可能有些散淡。按毛主席的话说，党外无党，帝王思想，党内无派，千奇百怪。就相声要发展、相声要繁荣来讲，大家没有分歧，因为谁都明白，相声是大家安身立命的一个职业，大家都在一条船上。
　　
    “春晚”不代表真正的相声

    记者：观众对你的认识，大多是通过电视，是从“春晚”的相声和小品认识你的，姜昆、冯巩、牛群，可以说也是电视造就的。你怎么看“春晚”的相声？怎么看电视相声？

    侯耀文：春节晚会不代表相声的最高水准，专题晚会不代表，相声大赛也不代表。只有我们在剧场里面的相声专场可以代表，而且还得是阵容整齐的能够代表。从2000年开始，每年我们有两台相声专场晚会，我们有最强的阵容。我可以大言不惭地告诉你，中国的相声阵容最强、水准最高的就是我们了。马季生前对他的徒弟们说，看见铁路文工团的人，不要跟他们硬碰，躲着走。如果你们要是打算跟铁路文工团打仗的话，只有我带着你们去，咱们才有可能跟人家打平手。他的那些徒弟们见我就说，我师傅说看见铁路的人躲着走。结果还没打起来，我的这个师哥就走了。

    记者：跟剧场里的相声比，电视相声引来的批评更多，有人说电视阉割了相声的灵魂。

    侯耀文：这要分几个角度谈，他说的都对，都是现实，但是你离得开电视吗？你可以取消吗？你可以逃避回避它吗？不行！我说的这三点都不行，第一，电视台搞专题晚会，它要相声来参加，它这个权力你取消不了。第二，我不参加不行，因为我还要参与，还要展示，还要造就我的名声，特别是一些没有名声的，刚刚出道的新人，他必须寻找这样的机遇，而且这还是个不可失手的机遇，你能反对吗？你能制止吗？这叫现实，必须得正视。第三，既然是现实，又不可回避，所以我们只能顺从。电视台的导演，学什么的都有，就是没有学相声的，懂什么的都有，就是没有懂相声的，但是你还不能回避。上场的结果是，导演告诉你，今天八分钟的节目改成三分钟，你就得改；告诉你这个词不能用，你就不能用，告诉你这个包袱不能用，你就不能用，等都肢解完了以后，节目播出来，谁看了都说相声不景气，谁看了都说相声不过瘾，因为好多好的东西都被删掉了。这是无奈的现实。

    记者：相声被批评最盛的就是浅薄，简陋的娱乐，跟现实生活的隔膜，我们久已感觉不到相声的智性和力量。这是创作的问题，还是表演的问题？

    侯耀文：相声表达的内容，绝对都是我们生活当中最近的东西，最现实的东西，最实际的东西。只不过有些相声，你会觉得专业技能差，听得不过瘾，看着不好玩，但那是演员能力问题，它并没有脱离生活，也没有脱离现实，只是说相声的水准下降了。

    任何一门艺术形式，我说它景气，它就景气，我说它不景气，它就不景气。你说昆曲好不好，它算是非物质文化遗产，还得保护，它已经这么些年不景气了，谁评论过它，谁去指责过它，你不还得保护它吗？你怎么对它那么仁慈，对相声这么苛求呢？

    记者：对相声的苛求，是因为有你父亲站在那里，他已经成为一个高度。在你这一代相声表演艺术家来看，这个高度难以企及吗？

    侯耀文：不是。因为我觉得作为艺术来讲，每一个历史时期每一代人，或者同代人，都可以有不相上下的。但是作为代表性的人物，他是由很多很多因素形成的，我父亲处于这个位置，他是怎么来的？我说这个不是上级红头文件委派的，也不是我们选举的，我们从来也不选举谁，而是在多少年来的实践当中，在观众心目当中慢慢形成的。

    百年人物成功论，四海虚名止汗颜。我父亲之所以能成为相声界大家推崇的、公认的一个领军人物，其中很重要的一项，他没有把这个专业作为他自己名利的阶梯，他把它当成自己一个事业，这是成败的一个界限。