《长生殿》在上海演出了8轮32场，剧团委托上海音乐学院发放问卷做了一次调查，数据显示：18到35岁之间，本科以上学历的观众占66.7%，其中，60%是女性。看昆曲的年轻人占到这么一个比例，怎么做到的呢？这意味着什么呢？
　　引子：不聊“3个唐明皇”……

　　记者：张军兄，咱们这次要聊贵团新推出的全本昆剧《长生殿》。但咱们不聊“3个唐明皇4个杨贵妃”、“300年来首次全本演出”……好不好？

　　张军：为什么？

　　记者：《长生殿》在京上演，已经是5月初的事了。关于上述看点的报道太多了，我想，探讨一下这出大戏对昆曲保护和发展来说究竟意味着什么，有什么一般性的意义，岂不更好？

　　张军：既如此，我倒有3个感受，说说？

　　记者：好、好！（笑）

　　理念：古老怎样变时尚？

　　记者：愿闻这其一。

　　张军：先从艺术理念上说。我们的导演曹其敬提出一个概念：不新不旧。

　　不新，就是不哗众取宠，只追求表面的所谓新，内容空洞，靠噱头取胜；而是老老实实地唱念做打翻，用昆曲传统的手段表现，格局上还是老的折子戏串联的格局；不旧，是指舞台呈现还是要具有时代性。虽是折子戏串联，但舞台节奏、人物舞台张力还是进行了新的处理的。

　　记者：不妨举个例子。

　　张军：比如“埋玉”一折。表现杨贵妃被处死、君王掩面救不得的一幕，传统演法唐明皇一咬牙、一跺脚，就下去了。我们这次，也一咬牙、一跺脚，要下去，但却下不去，还要回头再看看。看看也无法，扭头再走；走又不舍得……

　　记者：把节奏放缓了。

　　张军：对！节奏一缓，人物的挣扎、情感的缠绵表现得就更充分了。

　　记者：还有么？

　　张军：还有，在“霓裳羽衣舞”中跳舞用的翠盘是可以转动的，有现代效果，但印象整体上还是古朴的。

　　记者：不新不旧，有何好处？

　　张军：能保证昆曲的古朴韵味，同时又避免陈旧。既保证原来精神、韵味不变，又注入时代感，对昆曲的继承和发展来说，恐怕非常重要。

　　记者：我听说过一种提法，叫做“Old is new”（老即是新）……

　　张军：不错。我赞同“老即是新”的提法。现在，各种传统的艺术种类有复苏的迹象，就是因为它老，现代人没有见过，反而感觉很新鲜。“选秀”节目等等现代玩意老看，也就有点看腻了，这个时候听一听古琴，哎，很新鲜。相对来讲，传统的艺术又比较能抚慰人浮躁的心灵，所以，它就受到大众的欢迎了。但是，我必须说一点——

　　老未必就一定能新。不是说老的东西拿出来马上就很时兴很盛行，不是的，必须满足一个条件。

　　记者：什么条件？

　　张军：必须制作精良，品质到位。

　　举个例子：现在，老上海风格的家具很盛行。一个老的樟木箱，加上一块玻璃，就变成一个茶几，很多年轻人都喜欢得不得了，觉得有品位、有味道；如果是随便一个老樟木箱，少鼻没毛，胡乱堆在要拆迁的老弄堂里，那就是垃圾。