过去几个月，沉默千年的“汉服”再次走入公众视野：河北百余位新人穿汉服结婚；南京白领辞职创办汉服摄影工作室业内成名；汉式婚庆华丽亮相广州婚博会……精明的商人在这套精致的民俗服饰里发现商机，接着市场的东风，一时间，汉服红遍大江南北。
　　
　　不仅是汉服，私塾似乎也借着商业之火死灰复燃。弘儒学堂、尚德国学馆、上海孟母堂、深圳的读经学堂、春秋私塾……各类私塾应运而生，部分还收费不菲，有些私塾费用高达三万元一年。
　　
　　在传统文化传承上，我们发现，如果没有商业元素的加入，不少珍贵的文化因子正在流失。以传统戏剧为例，青黄不接的人才队伍，票房不济的市场状况，受众团体的与日俱减等等都在加速其消亡。早在2008年，艺术学科国家重点科研项目《全国戏曲剧种剧团现状调查》的统计数据显示，我国传统戏曲艺术正以每年至少消失一个的速度锐减。在消亡的二十一个剧种中，不乏历史悠久、有文化价值的剧种，如形成于宋金时期，流传于山西、河北、内蒙古、陕西的“赛戏”；形成于宋代，流传于山西上党地区的“队戏”，流传于晋南的“锣鼓杂剧”；形成于明末清初，流行于山西、河南、河北、山东的“罗戏”、“卷戏”等。
　　
　　摆在眼前的现状是，要么搭上商业快车，脱胎换骨求生存，要么在时代的浪潮下黯然逝去。广东省民间文艺家协会副主席、中山大学非物质文化遗产研究中心教授刘晓春说，有些民俗政府不下力气也能存活，有些民俗政府下再大力气也活不起来。民俗自有其存在逻辑。在传统时期，手工艺人利用自己的手艺，通过作坊生产经营，同样必须在市场上盈利才能生存。一直以来，民间许多的传统手工技艺传承，都有其生产、销售、流通的过程，都有商业和市场的机制。在现代社会中，传统手工技艺的传承，商业和市场模式同样是需要的。

[1] [2]  下一页