“以前总以为搞黄杨木雕是自己的一门手艺，现在当了‘传承人’觉得这是一种责任”。晋京接受“中国民间文化杰出传承人”命名归来后的王笃芳，感觉肩上又多了一份沉甸甸的责任。

　　有史料记载，作为浙江“三雕”之一的乐清黄杨木雕，已有近百年历史，涌现了不少优秀的黄杨木雕艺术家，王笃芳的父亲王凤祚，便是伴随着黄杨木雕的发展跨越了近一个世纪的大师。2006年6月，乐清的黄杨木雕和细纹刻纸，双双被列入我国首批非物质文化遗产保护名录；王笃芳作为乐清黄杨木雕艺术“第二代传人”，为弘扬乐清黄杨木雕和非物质文化遗产的传承作出了艰苦不懈的努力。

王笃芳在雕刻

　　（一）

　　年届六旬的王笃芳是王凤祚的次子，他从小聪颖好学，小学三年级时即以泥塑《李白醉酒》入选县里的小学生美术作品展。受家庭影响，1962年正式从事黄杨木雕艺术创作，一干就是40载。他说，黄杨木雕不同于陶瓷、泥塑和面塑人物，其作者除了必须能画、善塑，具有很强的人物造型能力，还要有长期操刀实践过程中形成的雕刻技能。如同书法作品的力透纸背和国画作品的骨法用笔，能使读者“提精神，看过瘾”。

　　当人们步入乐成镇晨沐桥畔偌大的“王家黄杨木雕研究所”展示厅，就会从王笃芳的作品中体味如何将传统技法和现代工艺相结合，使一段“木头”赋予生命和神灵。

　　《老子说道》：突破一般雕刻的创作模式和传统风格，从人物服饰放纵无序的衣纹处理，充分展示用凿的技法，融合了民间艺术与学院风格的特色。

　　《屈原问天》：作者用刀简练，一改传统雕刻在衣纹上处理上的细致刻画，力求达到重形更重神的艺术境界。

　　《大唐盛事》：运用传统黄杨镂雕（透雕）技艺，将盛唐时期宫廷体育活动的一个场面表现得淋漓尽致，美不胜收。其构思奇妙，造型别致，叫人拍案叫绝！

　　“在一件上乘的黄杨木雕作品上，读者能深切感受作者的刀功、技功和艺功。”王笃芳说：“以往，有一些人看不起民间雕刻，以为是雕虫小技，不是大艺术、大文化，那是对黄杨木雕缺少了解。可如今大不一样了，特别是政府还加大扶持力度，使这一古老民间艺术熠熠生辉。”

飞天伎乐 60×49×9cm 1995年 作

　　（二）

　　由于从小受父辈的艺术熏陶，王笃芳对黄杨木雕的艺术追求视同生命一般重要。他除了学习木雕外，还学习书法、绘画和泥塑，同时还博览群书。沈从文先生的专著《中国历代服饰研究》他百读不厌、爱不释手。“开卷有益”便是他研读沈文之后的最大体会。《大禹王》、《庄子》、《李清照》、《鲁班》……刻刀下的一个个人物活灵活现，栩栩如生。而对这些人物不同服饰的处理上，摆脱了数百年来传统服饰雕刻方法的代代相袭，表现出作者的良苦用心和创新意识；还有《张良蓄谋》、《观沧海》、《羲之与鹅》、《山涛》、《东坡吟》、《陶放翁》、《蒲松龄》等，其创作手法蕴含着中国绘画的氤氲之气，引人入胜，给人启迪。

张良蓄谋 36×17×8cm 2004年 作

东坡吟 35×21×9cm 2003年 作